学制

28周（7个月）

未来发展领域

可以从事三维动画片、动画电影的制作、影视动画设计的工作，也可在游戏片头制作、广告制作、游戏场景、角色模型制作、广告创意等行业任职。

课程特色

强调基本功的扎实，在课堂中以项目为例进行要点和难点的讲解，以加强对技能点的理解和灵活应用。深入的学习和研究各种大型项目的解决方案。领悟并掌握影视动画的制作技巧和思路，运用不同手段应对影视动画制作的各种要求，培养学员的创新思维能力以及快速处理问题的应变力。

学习目标

通过7个月的学习，成为专业的综合性动画人才，可即时参与项目制作而无需二次培养。

适合学习人群

中等以上学历，喜欢看动画片、对影视动画感兴趣并愿意在此行业发展的有志之士。

专业认证

丝路培训合格证书/丝路项目实训合格证书/参加Autodesk Maya考试，通过者获得全球通行的Autodesk Maya产品专家资质认证。

第一阶段：影视动画基础

了解影视动画制作流程及各个流程模块间的关系，为之后的学习打下基础。

1）优秀影视动画片段赏析。
2）了解影视动画基础知识及制作流程。
3）熟悉影视动画项目中各个模块的关系。
4）学习项目前期策划视听语言，中期加工制作，后期合成输出等知识，以及影视制作的基本方式。

第二阶段：基础模型

了解动画模型制作的规范，以及市场上动画公司对模型的要求，学习道具场景建模的方法，为以后的高模学习打好基础。

1）如何进行点、线、面建模及NURBS曲面建模。
2）摆放道具、使用道具、装饰道具的建模方法。
3）了解场景建模规则，掌握各种风格的建筑建模方法。
4）建筑物的构造及简单的材质与纹理贴图。
5）各种植被、景观、河流、山川的嵌入及摆放，以及它们在场景中光影关系的处理方法。

第三阶段：人物模型

讲解人体肌肉结构，通过逐步细化的方式制作标准人体，详细解析制作思路及布线规范，帮助学员领悟人体建模的细节及要领，最终完成标准的人物模型。

1）人体解剖及造型基础。
2）角色头部比例关系、结构特点、布线的详细讲解。
3）写实人头大体形状制作。
4）五官及其头发制作。
5）细节调整。

第四阶段：ZB制作

学习ZB笔刷及遮罩的使用方法，利用ZB拓扑模型，生成法线贴图，制作高精度角色模型，你会动画人物也可以做得和真人一样逼真。

1）绘图功能及其软件相关基础操作命令的讲解。2）ZB雕刻学习，使用3D球体雕刻头颅模型。
3）球创建模型的方法 Z球与3D mesh 之间的转化技巧。

第五阶段：Maya&zb

将Maya与ZB模型雕刻技术结合，从低模到高模，明确制作要点，熟练掌握各类模型的制作方法。
 
1）maya结合ZB制作高精度生物角色。
2）后期模型包装及其命名规范。

第六阶段：灯光基础

灯光是最容易营造气氛的因素，通过本阶段的学习，掌握各种打灯的技巧，同一个画面可以给人完全不同的感觉。

1）灯光的的特性及分类。
2）室内与室外的打灯方法。
3）不同环境的打灯技巧，如清晨、黄昏、夜晚等。
4）了解Vary的渲染属性，并利用Vary打灯的技巧。
5）光线跟踪的原理、光线跟踪的运用。

第七阶段：材质基础

了解何为材质，在三维动画中有什么表现，材质的作用是什么，材质使用的规则，为以后的学习打基础。

1）材质的表现形式及在动画中的制作要点。
2）掌握HYPARSHADER、blinn球的属性。
3）了解并运用材质球。
4）学习层材质概念并掌握Maya材质球的运用。

第八阶段：UV贴图

UV是定位2D纹理的坐标点，好的贴图纹理必须基于合理的UV分布。通过此阶段的学习，掌握UV贴图技巧。

1）UV的基本投射。
2）UV拆分的规则。
3）UV layout软件拆分UV的使用方法。

第九阶段：动画基础

讲解动画发展，浅析动画类型，让学员可以对动画有基本的理论了解。了解动画曲线编辑器的使用方法，以及如何用几何路径轻松的移动和旋转对象。

1） Maya基础界面了解。
2） 动画的关键帧设置。
3）Graph Editor （动画曲线编辑器）的具体应用。
4）路径动画的使用方法及技巧。

第十阶段：物体仿真动画

通过实例讲解，了解铅球、汽球、乒乓球的运动轨迹，推论出自然界物体的运动规律，制作出生动形象的物体运动小动画。

1）物体的基本分类。
2）以球类为分析对象，总结物体运动时的一般规律。
3）特殊情况下，物体的运动规律。
4）粒子的运用规律。
5）自然现象的运动规律，如：风、雨、电、云、火等。

第十一阶段：角色动画

了解力学以及惯性运动的基本规律，掌握人的行为运动的准则：如推、拉、搬等。传授设计角色动作的技巧，使之具有丰富的表现力。

1）人物普通走路和个性走路的不同制作方法。
2）如何使人物跑动起来。
3）人物的各种POSE的摆法。
4）动作类动画。
5）动作节奏的控制、动作细节分析和制作。

第十二阶段：表情与口型

要想塑造成功的角色，除了需设计出生动的形体动作外，角色面部表情刻画、讲话神态和口型变化也同样不可忽略。本阶段就是学习怎么运用面部表情达到不同的情感表达效果。

1）表情及口型的的个性表现。
2）对白语言和非对白语言的角色表情设计。
3）对白与肢体语言的配合。
4）各部位肢体表演讲解、表情、口型、表演综合训练。

第十三阶段：角色绑定

了解Maya骨骼系统的使用方法，快速创建角色连接结构，实现对模型的支配。

1）刚性骨骼运动。
2）软性骨骼蒙皮。
3）Physique给骨骼添加蒙皮的运用。

第十四阶段：特效

以渲染、实拍与三维结合、三维特效、影视后期合成为主，了解人物特效、动作特效、自然特效的制作方法，使动画变得更加生动形象。

1）星云、字体、触须、烟花、雨滴制作。
2）流动变形字体实例制作。
3）群体动画实例制作。
4）海洋流体创建、波纹、漂浮物、船体的制作。
5）柔体及弹簧及内置Effect效果。
6）特效综合练习。

第十五阶段：后期合成

将动画中各种素材进行组合，如角色、场景、灯光、特效等，形成一个完整三维空间画面。

1）合成的基本概念及流程。
2）合成软件中三维空间的实际应用。
3）综合使用Effect菜单命令制作实用效果：光效、俯瞰地球、流光、描边、僵尸效果、飘烟文字、粒子文字、水波文字、伤口复原等。
4）简单的包装，AE与Maya的结合。

第十六阶段：剪辑

把零散的各个场景、人物按照剧本进行故事情节的剪辑，使之形成一个具有逻辑性的完整故事，并为故事配音，使之更加的生动。

1）Premier剪辑软件的初步了解。
2）简单非线性编辑操作。
3）视频与音频轨道的剪接、特效、转场、字幕等制作。
4）制作广告片头或者栏目包装案例。

第十七阶段：班级项目创作

按照项目流程，各司其职，制作一部完整的动画短片。
1）动画剧本的准备。
2）项目的人员分工，进程表制作。
3）在讲师指导下完成模型、材质、骨骼、动画、特效的制作。
4）剪辑与配音，最终输出成片。

第十八：项目实训

进入丝路动画部门进行为期1个月的实训，亲历工作第一现场，感受工作氛围，向前辈学习动画制作技巧。

1）进入丝路实训部。
2）同步参与制作丝路动画项目。
3）与丝路动画部的前辈一起分享制作经验和技巧。